人物简介
林克欢，1941年生于香港，广东省澄海人。曾任原中国青年艺术剧院文学部主任、院长及艺术总监等职，国家一级评论。兼任中国戏剧文学学会“戏剧文学奖”评委会主任，中国话剧“金狮奖”评委会主任，中国话剧艺术研究会常务副会长，中国戏剧文学学会名誉会长等。享受国务院政府特殊津贴。2003年退休。
有人称他为中国“今日小剧场运动”的中心人物，也有人说他是当今两岸三地最重要的戏剧评论家，他就是林克欢——一个著名戏剧评论家。他的笔触时而如一把锋利的刻刀，让人隐隐作痛；时而又如醇厚的酒香，让人拍案叫绝、回味无穷。
要为后人留下些东西
多年前，林克欢第一次随团去香港，香港人没想到北京的代表团里居然也会有说粤语的，这让他们感到十分亲切，更重要的是，他们觉得林克欢熟悉双方的文化与语言，可以作为两地很好的交流使者。当时，香港方面觉得林克欢是不可多得的人才，希望他能来香港。但工作的原因，这个邀请，林克欢始终无法成行。
退休后的林克欢，终于应邀来到香港从事教学活动，他不仅在香港艺术学校教书，而且还给导演做艺术顾问。
在香港，林克欢的学生有记者、老师、导演，也有中学生。面对不同的学生，林克欢会用不同的表达方式，既让对方听懂，又不失水准。他曾经带领一支京剧团到香港演出，在演出的间隙，他还带领剧团到中学去进行公益演出。
林克欢希望能够做一些自己喜欢的事情，譬如导演。退休后，他在新加坡第一次当导演，对于舞台上的一切，这位老院长再熟悉不过，不过第一次当导演，还是让他有了新鲜的感觉。以前都是写评论，赞扬或是批评别人，这次的导演经历，让他感受到不同的一面：很多东西，可能想得很好，但是实际中会遇到你想象不到的困难，有的甚至很难完全克服。结果戏出来了，并不一定是导演的功力不够，还有太多的因素影响着一部戏的成功。正是有了这样的体验，当他再次提起笔为他人写评论时，那只锋利的笔，也多了些许的温存，因为他知道其中的不易，不忍太过苛责别人。
随着年岁的渐长，加之曾经的疾病，林克欢感到体力大不如前，但即便如此，他也要让自己每天工作六七个小时。他希望在自己有能力的时候，尽可能把肚子里的知识、经验留下来，希望集结成书，为戏剧、为了他工作了一辈子的舞台留下点什么。他觉得，他所处的位置，比别人有更多的优势，这让他多了一种责任感与使命感。
普通话、闽南话、潮汕话、粤语，对于林克欢而言可以切换自如，语言的优势，同样也使得许多人找到他，希望他能在两岸三地的戏剧发展方面做出更多的推进工作。而他自己也同样希望在这方面能够留下文字，可以让后人在做戏剧研究时作为参考。
先融入再投入
生于香港的林克欢，如今乡音还在，但是他已经完全融入到北京的生活当中来，不管是卤煮火烧，还是炒肝豆汁，都已不在话下。很多南方人与他同时期来到北方后，因为不能适应当地的气候或是饮食习惯而纷纷离开。但是林克欢却选择了留下，他觉得可能会有一百个理由离开北京，但是只要有一个理由，就足以让他留下来，那就是这里汇集着太多的大师，他觉得做文化一定要在北京。
林克欢脑子活，从小希望自己能够成为一名造船的工程师，没想到他却学了文科；既然如此他想去学新闻，可他又被命运安排到了学中文，而且是古典文学；他想那就以后当个好编辑，没想到他到了话剧舞台，最终成为了一个评论者。对于命运的安排林克欢坦然处之，对他来说，干一行爱一行，既然做了，就要做好。他渐渐地融入话剧舞台的环境中，同样对戏剧产生了浓厚的兴趣。
在中国青年艺术剧院，林克欢从一个普通的文学编辑一直到担任院长，几十年的职业生涯，让他对戏剧有了更深刻的认识与感受。他在工作中，有一点和许多人不同，他是个“开会迷”，他很喜欢去做各种交流，他觉得书要多读，但是更要与人交流，尤其是那些同行。在开会中，他感受到一些新的想法，或者同一部戏剧，不同的人会有不同的看法，这些东西，对他而言都是启发，也都是第一手的资料。
“冷血杀手”不太冷
面对问题，林克欢可以不说话，但是要说，绝不说假话。“冷血杀手”是林克欢在20世纪80年代的一个外号，可见他的笔是多么的不留情面。
几年前，某部话剧演出结束后，剧团请大家吃饭，在饭桌上有人向林克欢说道：“‘教头’手下留情呀！”林克欢姓林，林冲的林，林冲乃八十万禁军教头，就这样，“教头”也成了林克欢的雅号。
林克欢的原则是饭照吃、酒照喝，朋友还是朋友，但是该怎么写还是怎么写。就这样，第二天登在报纸上的剧评还是批评，这就是林克欢。也正因如此，他写的评论才更加客观，也更具有价值，因此媒体的约稿不断。至今，林克欢发表过的评论达到上千篇，字数有三四百万。
曾有人提出要支付给林克欢润笔费，希望他能够为其美言几句，没想到洋洋洒洒数千字，最后竟然是批评，结果对方将稿件束之高阁。林克欢也毫不在意，因为，让他写假话、吹嘘的话，他写不出来。
这个看似“冷酷”的退休老人，也有温柔的一面。有一种情况，林克欢可以动摇一下自己的原则，那就是年轻人的戏。看着那些年轻的戏剧人，将新戏排出来，希望得到前辈们认可，这时的林克欢愿意拉这些年轻人一把。在评论中，他会将年轻人的优点、好的想法、新的创意写出来展示给大家。他觉得，如果对于年轻人过于苛刻，那么无疑是在打击他们的信心，戏剧需要年轻一代的接班人，不能在他们还在摇篮的时候就将其扼杀，哪怕那些作品看上去还有不少瑕疵。现在很多戏剧界的知名导演，当年都受到林克欢笔下的提携。但是，对于那些出名后的年轻戏剧人，林克欢依旧会用他那支犀利的笔去评论。
“林老师，我看过您的很多评论！”有一次，林克欢在排队买票时，一个小姑娘突然把林克欢让到了队伍前面。这些年轻的戏剧爱好者，很多人都读过林克欢的文章。林克欢愿意走近他们，他常常会到高校去指导学生排戏，或是对他们的戏提出他的看法。有时为了去辅导年轻人，林克欢不但一分钱不要，还要自己倒贴打车钱。
一个超级的“戏迷”
林克欢看戏比别人都要辛苦，别人看戏是放松，他看戏是紧张。职业习惯的原因，在观赏中，他会分析，哪些地方好，为什么好，哪些地方有不足，为什么会有这样的问题出现。不仅如此，他还会观察观众的反应，哪些该笑的点大家没笑，反之，不该笑的点大家笑了，为什么。正是这样的敏锐观察，让他的评论更加切实细腻，这也使得他退休后依旧约稿不断。
职业的习惯使得林克欢很喜欢看戏，但是这个戏不仅仅局限于话剧，对于传统的戏曲，他同样有着强烈的爱好。古典文学的功底，让他同样痴迷于传统文化，无论是哪里的地方戏，他都有兴趣了解。哪怕是小地方，很少有人关注的小剧种，他也会跑去听一听，从中感受不一样的戏曲表达方式。从这种不一样中，去寻找某种共鸣，探究历史文化的传承。
即使是出了国，林克欢也不改这个爱好。当地接待的人员常常会询问他，还有什么需要的，林克欢就会提出带他去乡下，看看当地人地方剧的表演。
有时为了看一场戏，林克欢也会来一场说走就走的旅行。前段时间，香港有一个艺术节，有一个西方的戏剧流派正好来到香港演出。这是林克欢很早就关注的一个戏剧流派，但更多的只是在书本上或是影像中感受，他与老伴打了一次“飞的”去了一趟香港，就只为看这一出戏。
生活中的林克欢，爱好之一就是看书，除了看专业相关的书，他更喜欢看些哲学方面的书。在林克欢看来，生活可以简单，但是对于文字，他却从不简单对待，因为他最知道文字的分量，它承载了一个戏剧人的情怀与责任。
